#первая_светская_картина
Какой жанр родился следующим? Сказать сложно — в 1490-е все шло одним потоком.
Одним из новорожденных светских жанров этого периода был анималистический. Под ним мы подразумеваем изображения животных отдельно, без людей, и при этом живых. Логично продолжить разговор об этом жанре в русле предыдущего поста — с натюрмортами битой дичи, и после охотничьих пейзажей, из которых, собственно, анималистический жанр и "вылупился" (хотя есть и другие претенденты на место "следующего нового светского жанра").
Анималистический жанр, при этом — наследник средневековых миниатюр с бестиариями (зоологическими "атласами" реальных и фантастических животных). А также многочисленных изображений животных в других жанрах, в первую очередь, в массовых сценах религиозной живописи (например, в "Поклонениях волхвов").
Один из первых примеров станковой картины мы находим не в итальянской, а в нидерландской живописи. Как и предыд. случаях, сначала это — служебное, часть портретного диптиха: Ганс Мемлинг, "Диптих с аллегорией Истинной любви", 1485-1490 (№1). Как следует из названия, де юре это еще не чистый анималистический жанр (хотя тут два коня, и обезьянка!), а аллегорическая картина. Смысл которой, впрочем, от современных исследователей ускользает.
Но пока психологии европейцев трудно ужиться с возможностью рисовать животных просто так, без "полезной цели". Нужно идеологическое оправдание — как например, у этого крылатого Льва святого Марка, символа Венеции (1516, Карпаччо, №2). Засчитать мы его еще не можем, потому что это религиозная картина с фантастическим гибридом. Зато — бонус, обратите внимание, какой там реалистический городской пейзаж Венеции на заднем плане, с корабликами. Кроме того, важно учитывать, что это анималистический геральдический мотив.
А вот важная картина без четкой даты — "Портрет гигантской свиньи", Кунсткамера замка Амбрас, 16 век (№3). Она примечательна именно тем, что это конкретное животное со своей индивидуальностью, четко зафиксированной художником.
Примечательный для нашего расследования памятник, хотя и фреска — цикл стенописей в Salone dei Cavalli, Palazzo del Tè, Mantua (1520-е годы, №4-5), по желанию владельца расписаны конкретными портретами его жеребцов и кобыл.
И вот, пожалуй, наконец образец анималистического жанра в чистом виде. И это достаточно позднее — 1562 год, Питер Брейгель Старший, "Две обезьяны" (№6). Однако, поскольку это 16 век и один из Брейгелей, 100% — тут еще дополнительно и аллегорический подтекст должен быть тоже. И действительно, искусствоведы пишут: "художник использовал прикованных цепями обезьян, чтобы символизировать безумства людей и то, как они приковывают себя и друг друга. Возможно, левая обезьяна символизирует алчность и жадность, а правая – расточительность".
Но тогда, возможно, вот наш победитель и эталонный "первый пример" — это "Овца с ягненком" работы Якопо Бассано 1576 года (№7). Возможно, это этюд к какой-то религиозной картине, но доказательств нет, поэтому засчитываем!
А эту картинку кладу вам просто для милоты, потому что она позже и нам для расследования не нужна. Но симпатичная: Hans Hoffmann - A Hare in the Forest, ок. 1585 (№8). Кажется, это продолжение темы, заданной Дюрером его "Зайцем" в 1503 году.
Однако для сложения классического анималистического жанра, с полной сепарацией от охотничьего жанра, надо ждать даже не 17 века, а 18 века — когда изменится отношение к домашним животным (см. англичане с любовью к коням и собакам), а также зоологи начнут пытливое естественнонаучное описание окружающего мира (заложенное еще в период ренессансных и барочных кунсткамер).